Авторская кукла в наши дни стала отдельным направлением современного народного творчества. Она пользуется спросом у коллекционеров, дизайнеров интерьеров и даже модельеров. Совершенно волшебная выставка мастера интерьерной куклы Ольги Смирновой открылась в Детском музее игрушки. Работы Ольги Валерьевны, вызывают восхищение и удивление. Она придумывает и отрабатывает в многочисленных эскизах образы своих будущих персонажей, они неповторимые и индивидуальные. Что ни кукла — то образ.
— Ольга Валерьевна, расскажите немного о себе. Почему Вы выбрали именно куклу, как основное направление творчества, и где Вы обучались этому мастерству?
— Мне 55 лет. Из них 33 года я работаю бухгалтером в общественном питании. Сколько себя помню, всегда любила играть в куклы, наверное, больше наряжать. Когда доченька была маленькой, я с огромным желанием шила для куколок одежду. Со временем дети выросли и остались мы с мужем в большом загородном доме одни. Очень хотелось внуков, но дети не торопились. Тогда я и обратила внимание на очаровательных, интерьерных кукол ручной работы, что выставляли мастерицы на просторах интернета. Сначала был поиск выкроек, подбор ткани, игл, ниток, потом первые работы. Куколки получились смешные, но если учесть, что меня этому никто не учил, то для первого раза я думаю не плохо. Это было в 2019 году. Был восторг, что у меня получилось! Почему именно кукла, так это же маленькая девочка, которую можно наряжать. Хочу напомнить, что это не игровая, а интерьерная кукла. Она должна быть украшением помещения и радовать глаз.
— Откуда Вы черпаете вдохновение и идеи для своих работ? Помните ли Вы свою самую первую авторскую работу, какие воспоминания и эмоции связаны с ней, какова ее судьба?
— Меня очень увлекло это творчество. Я шила и шила. Сначала дарила коллегам по работе, друзьям и родным. Постепенно набралась небольшая коллекция из кукол. Часть из них были сшиты на заказ и уехали заграницу, в Москву, Уфу, Пермь и Соликамск.
Идеи для творчества приходят неожиданно. Бывает, что купишь новую ткань, или
— Наверняка Вы получаете огромное удовольствие от творческого процесса. Расскажите, из каких этапов он состоит, как Вы претворяете в жизнь свою задумку, сколько времени уходит на одно изделие. Какая часть творческого процесса самая увлекательная, а какая наиболее сложная и ответственная?
— Когда тебя захватывает творческий процесс, у меня начинают «чесаться» руки, хочется шить и шить, наверное, так бывает у многих. Немного о творческом процессе: сначала подбирается выкройка, потом переносится на ткань и шьётся тело. Для меня самое сложное сшить тельце на машинке, я считаю, что это самый ответственный этап. Ведь строчка, проложенная неправильно, может загубить тканевую заготовку. Всё остальное очень увлекательное занятие. Больше всего люблю шить одежду и добавлять аксессуары для завершения образа. Сколько времени уходит на одно изделие? Если все необходимые ткани и аксессуары в наличии, то часов 8 непрерывного труда. А так, конечно, если нужно прикупить
— Есть ли у Вас мечта в творческом плане? Что бы Вы посоветовали тем, кто хочет профессионально заниматься хендмейдом и быть востребованным мастером? И не хотите ли проводить
— Мечтаю освоить в совершенстве шитьё на швейной машинке. Сейчас осваиваю технику формирования красивой прически без шапочки и технику изготовления кукольной обуви своими руками. Планирую перейти на изготовление куколок с поворотной головой и съемной одеждой, т. е. на игровую куклу. Что хочу посоветовать новичкам: не бойтесь трудностей и неудач, творите для себя и окружающих. Я не приветствую конвейер по изготовлению кукол. Для меня это всё‑таки индивидуальный подход к каждому «человечку».
Очаровательные, забавные и яркие куклы получаются у
Ольга Девятовских